概中国,概网资讯、概网评述,概网视频,概网资料,概网专题,名家专栏,文化产权,艺术概览,艺术批评、国际沙龙、画廊、艺术家、艺术期刊、艺术品收藏、ART概艺术指南 无标题文档
概网资讯 >> 展览预告 展会报道 艺术活动 市场动态

艺术作品欣赏 >>肖芳凯-醉花阴(深圳站)

进入艺术家库         肖芳凯   
浸润于中国文化传统和西式美术教育之后的肖芳凯,很早就确定了以园林為自我的画题。為此,他曾经多次下江南,徜徉于苏州各名园之中,用眼睛去实地观察园林,用心灵去嗅闻歷史气息,而不是一味地“掉书袋”,或者去转述美术史上的那些经典图式。起初他笔下的园林,既有歷史文化的承载,又有造化野趣的格调。画家也热衷于将文学化的意境转化為主观性的视像结构,从而强化了自我的精神诉求和观念表达。之后的肖芳凯,对於“荒败”之园林的描写,隐含了画家本人的歷史态度和当下认识,他努力建立歷史与现实之间的自我言说,以针对当代文化价值意义进行深入讨论。在“荒败”园林之后,肖芳凯出现了创作上的自我调整:他更致力于自由地主体抒发和画面表达,逐步放弃了关於园林的整体性表述,而是通过看似“随手拈来”有目的地解构园林以达成全新的视觉感受。“光影”,已经转化為控制画面层次或者情绪空间的有机方式。也就是说,“光影”已经不是自然界的合法逻辑,而更像是肖芳凯的个人“戏法”。在他本次展览的作品中,光源总是不固定的,受光的部分不是自然阳光中的所谓“阳面”,也不是古典绘画中的冷暖关係,却是為了突出画面叙事重心的刻意设计。肖芳凯甚至採用了“逆光”的光源,让大部分景物沉浸在阴影之中。事实上,画家的光影戏法更像是舞台性的戏剧手段,其目的就是打破现实中的园林逻辑,通过自由地整合形成可控制的画面层次,进而对应于观赏者的“入境”转化成情绪化的、有感染力的情绪空间。“笔法”,已从创作手法提升為创作方式,它不再纯然的技术手段而是创作力的核心内容,是情绪、精神、生命的流动痕跡。正如肖芳凯稍早的作品,画家对於“笔法”的认识仍停留在“绘画性”的表述层面,即“笔法”是实现和服务“绘画性”的方式手段。如今,肖芳凯开始关注“笔法”自身的独立价值,由此并积极引入了中国传统绘画中的“笔法”观念。所谓的“积极性”,恰恰不是肖芳凯照抄照搬中国文人画传统或者进行“以书入画”的浅层尝试,而是画家将“笔法”理解為自我创作的核心负载,强调的是从“内心”到“画笔”再到“笔底画面”的畅快传递,强调的是破除法则和真情流露而不是引入法则却被法则所束缚。色彩,也出人意料地活跃起来,与笔法相得益彰地形成了斑驳陆离又微妙变化的感受。从一开始肖芳凯就大量使用中间色调,在“荒败”园林的创作期更推崇近乎黑白灰的单纯画面,画家意图藉助这样的顏色关係暗示出歷史和记忆,激发观赏者的“怀古”之思绪。然而在经过“怀古”、“思古”的阶段之后,肖芳凯意图建构起面向未来的视觉意义,亦如画家关於“逆光”表达中所流露出的那种期待和盼望,于是当我们视线移动的时候,画面的各种复杂关係和各种微妙感受总是令人陶醉,并引发出了在场的欣慰和美好的寄予。
肖芳凯先后于2013年10月在台北青云画廊、2014年4月在北京桥舍画廊举办了《醉花阴》的个展,此次在深圳桥舍画廊的展览为其第三次巡展。参展作品从2012年至2014年,不仅可以看到艺术家较之之前创作的变化,也能看到艺术家在一年间创作上的细微区别。期待大家莅临开幕!
下一组: 心像—水墨人物八人展
展览信息:
醉花阴(深圳站)
展览时间:2014.10.26-11.25
开幕酒会:
策展人:
学术支持:
地址:
电话:
邮箱:
网址:
媒体支持:
相关报道:
网友评论
 昵称
验证码 
注:凡本网注明“来源:艺术概网” 的所有作品,版权均属于艺术概网,未经本网授权,任何单位及个人不得转载、摘编或以其它方式使用上述作品。已经本网授权使用作品的,应在授权范围内使用,并注明“来源:艺术概网”。违反上述声明者,本网将追究其相关法律责任。